Eski deyiş gibi güzellik, bakanın gözündedir. Ancak, 20. yüzyılın ikinci yarısının çoğunda moda olan ev tasarım trendlerinin çoğuna baktığınızda, "güzel" tanımımızın gerçekte ne olduğunu merak etmelisiniz. (Tüylü tuvalet koltukları, kimse var mı?)
Önceki on yılların en kötü iç tasarım trendlerini daha da aydınlatmak için Architectural Digest , Elle Decor , House Beautiful , Apartman Terapisi ve her türlü moda ve tasarım bloglarından çeşitli "en kötü" listelere göz attık. Samsung tarafından yapılan ve tüm zamanların en nefret edilen tasarım trendlerini yansıtan bir anket. (Evet, tüylü klozet kapakları sonuçların üstünde.)
Yani, daha fazla uzatmadan, uzmanlara göre, bunlar her yıl en kötü ev dekorasyon trendleri. Ve 20. yüzyılın en kötü sanatına bir kez daha bakmak için, Doğduğunuz Yılı Çıkaran En Kötü Film'e bakın.
1950: Pembe Saldırı
II. Dünya Savaşı döneminin sıkıcı, düz renklerine sahip olan yeni on yıla girenler, hayatlarına ve evlerine renkli bir canlılık getirmek istediler.
1950'ler boyunca Vogue'a göre pembe, kadınlığın ana akım haline gelmesi için bir yol sağladı - özellikle kadınlar savaş sırasında bu kadar canlandırıcı bir güç olduklarını kanıtladıktan sonra. Bu pembe saldırı, şüphesiz çıplak gözle almak için neredeyse acı verici olsa da, rengin hem erkekler hem de kadınlar için kabul edilebilir hale gelmesinin yolu oldu. Ve daha fazla dekor için, bu 30 Ev Aletleri Çok Kötü Onlar komikler göz atın.
1951: Kırmızı kiraz kuşu
On yılın başındaki renk patlamasıyla birlikte, hemen hemen her mutfakta (zaten pembe boyalı olmayan) görünen kırmızı kiraz kuşu kullanımı geldi. Belki de kiraz kuşu içine en büyük itme, o zamanlar en popüler gösteri olan I Love Lucy , titiz karakteri belirgin bir şekilde mutfak boyunca kendi bunted perdelerini içeriyordu.
1952: Formica ve vinil yemek masaları
Onlardan hangi açıdan bakarsanız bakın, Formica ve vinil yemek masaları, körü körüne, ucuza koymak için bakar. Formica 1912'de Daniel J. O'Conor ve Herbert A.Faber tarafından icat edilmiş olmasına rağmen, uzay çağındaki temaların ve atom eğilimlerinin başladığı 1950'lere kadar popülerlik kazanmadı.
Uzay mobilyası teması, temiz, basit çizgilere odaklanan İskandinav tasarımının yeniden canlanmasıyla birleştiğinde, vintage mobilya distribütörü Vintage Virtue'ye göre, bu çirkin yemek odası setlerini 1950'lerin başında no-brainer yaptı. Ve daha fazla ev tasarımı trivia için, Şaşırtıcı derecede Mütevazı Evlerde yaşayan bu 25 Ünlülere göz atın.
1953: Kırmızı vinil
50'lerin temalı herhangi bir lokantasına (veya Johnny Rockets) yürüyün ve anında kırmızı vinil yüklü bir geçmişe taşınacaksınız. O zamanlar o kadar popülerdi ki, Chieftain Fabric'e göre, New York City'deki Birleşmiş Milletler bile bu tasarım trendinden o kadar etkilendi ki, bu vinil sandalyelerdeki tüm ana ofisleri donattılar. Bu nedenle, en sevdiğimiz lokantadaki kırmızı vinil sandalyeye tünemiş belirli bir nostaljik konfor hissettiğiniz için affedilirsiniz. Bununla birlikte, aslında bir dizi kırmızı vinil mobilyaya sahip olmak ve bugün herhangi bir tasarım temasına dahil etmek, kumaşı çekebilen iç tasarımcıların ince panteonu için en iyi ayrılmış bir görevdir.
1954: Pembe banyolar
Göründüğü gibi, pembe trend banyoda bir vuruş kaçırmadı - aslında, bu aslında trendin en belirgin olduğu yer. Eğilim o kadar popüler oldu ki, Retro Yenileme ve Pembe Banyoları Kurtarın Pam Kueber'e göre, 1946 ile 1966 arasında inşa edilen 20 milyon evden yaklaşık 5 milyonunda en az bir pembe banyo vardı. Dahası, eğilim, First Living Mamie Eisenhower'ın Beyaz Saray banyosunu 1953'te pembe tonlarını yansıtacak şekilde yeniden dekore ettiği Beyaz Saray'a kadar ilerledi. Ve dünyanın en büyük evlerine sapmak için Gezegendeki En Büyük Evlere bir göz atın.
1955: "Bezelye çorbası" rengi
Evet, bu inanılmaz tarihli eğilim 1950'lere dayanıyor ve on yıllık bir orta yüzyıl İskandinav etkisinden etkilenen renk şemalarının kalıcı bir izini bırakıyor - yukarıdaki resimde olduğu gibi.
1956: Rokoko Canlanma
Sanat, mobilya ve ev dekoruyla zenginlik ve lüks havası yaratmaya çalışan Rokoko Revival tarzı, ilk olarak 19. yüzyılda Fransa'da ortaya çıktı. 1950'lerin ikinci bölümünde, bu zenginlik biçimi Naturalist ve Rönesans Revival gibi Amerikan Rokoko mobilya trendleri tarafından canlandırıldı.
1957: Sarı — her yerde
Bu özel sarı tonu, 1950'lerde modadaki tipik soluk renk tonundan daha canlı bir dokunuş olmasına rağmen, bu yine on yılın canlı renk şemalarından bahsetti. Bu rengin 1950'lerde mutfak dolapları için en uygun seçim olmasına rağmen, onlarca yıl sonra aynı cesur vuruşları çağrıştırmayı hayal edemezdik.
1958: Metal veranda takımları
Midcentury yemek odalarında bulunan parçalanmış mobilya setlerine benzer şekilde, çürük, minimalist metal veranda setleri, daha azın daha fazla olduğu düşünülen İskandinav tasarımının tipik bir örneğiydi. Ancak Architect Magazine'e göre, bu eğilim son yıllarda büyük ölçüde tersine döndü. Günümüzde, çoğu ev sahibi, harika bir iç mekan tasarlamanın öncelik kazandığı 1950'lerin aksine, bir açık alandan en iyi şekilde yararlanmaya çalışıyor.
1959: Kafe çiçekleri
Apartman Terapisine göre, kafe çiçek deseni on yılın başında popülerlik kazanmaya başladı ve 1960'lara taşındı. Aslında, bu çiçek ifadesi, 1960'ların iç tasarım trendlerinde, çiçeğin gücünün bir göstergesi olarak hizmet edecektir. Diyelim ki çok fazla gücü olmadığı için mutluyuz.
1960: Kötü muşamba döşeme
Muşamba döşeme 1860 yılında icat edilmiş olsa da, Cooper Hewitt Smithsonian Tasarım Müzesi'ne göre, en çok 1930'lardan 1960'lara kadar popülerdi. Önceki on yılların daha sessiz tonları kendilerini özellikle ruhlu eleştirilere borçlu olmasa da, 1960'lardan gelen parlak renkli muşamba döşeme tiksinme için birçok ünlem aldı - çoğunlukla bu canlı renkler artık moda olmadığı için. Aslında, yukarıdaki çekimde olduğu gibi parlak muşamba karoları artık satın alınamaz - belki de ilk etapta asla var olmaması gereken bir eğilime geri dönmekten kaçınmak için.
1961: TV tepsileri
Swanson'un ilk TV yemeğini tanıtmasından neredeyse on yıl sonra, TV tepsileri çoğu Amerikan hanesinde ortak bir tasarım temeliydi. Ulusal Amerikan Tarihi Müzesi'ne göre, 1960'a kadar Amerikan hanelerinin yüzde 90'ı televizyona sahipti, yani TV tepsisi Amerikan varlığının önemli bir parçasıydı, Amerikalıların en sevdikleri şovları izlemelerine ve aynı zamanda doyurucu bir yemek yemelerine izin verdi. saati. Bu Amerikan rüyası (yiyecek ve televizyon) olmasına rağmen, stilize Netflix şovlarının ve bugünün değerli yemeklerinin çok daha üstün olduğunu söylemek güvenlidir.
1962: El sandalyesi
Meksikalı sanatçı Pedro Friedeberg, 1962'de bu mükemmel mobilya parçasını yarattı, yaratılışının önümüzdeki yıllarda ve on yıllarda inanılmaz derecede popüler olacağına dair hiçbir fikri yoktu. 10 yıldan beri ortaya çıkan en popüler tasarım parçalarından biri olmasına rağmen, Friedeberg yaratma konusundaki küçümsemesini hızlı bir şekilde dile getiriyor: "Onlardan nefret ediyorum. Bir simge veya benzeri bir şey haline geldiler." Neyse ki, birçok eleştirmen onunla hemfikir.
1963: Çizgili kanepeler
İç tasarım bloğuna göre Design + Teslim, çizgili kanepeler cesur desenler ve dramatik renk şemaları ile takıntılı bir dönemin sadece bir belirtisiydi. Hiçbir uzman çizgili kanepenin nereden geldiğinden tam olarak emin olmasa da, bir şey üzerinde anlaşabilirler: asla stiline geri dönmemelidir.
1964: String art
Connox Magazine , 60'lı yılların ortasında inanılmaz derecede popüler olan dize sanatı, tasarım dünyasında da on yıl boyunca gerçekleşen sanat ve el sanatları hareketinin bir kanıtıydı. Dize sanatı, yukarıda resmedilen lamba gibi, bu hareketin en nefret edilen örneği haline geldi ve stüdyo camı, seramik ve el dokuması halılar gibi diğer zımbalar zamanın testini yaptı.
1965: Gadget akışları
Uzay Yarışı'nın yüksekliğinde, diğer dünya tasarımına ve "aletlerine" vurgu iç tasarım dünyasına egemen oldu. Kompleks'e göre, insan nihayet aya inmeden dört yıl önce, ev sahipleri gelecek için kendi hislerini istediler, genellikle ucuz ya da inanılmaz derecede sahte görünen fütüristik görünümlü malzemelere yatırım yaptılar.
1966: Dairesel duşlar
1967: Hayvan baskısı
Bu eğilim çoğunlukla, hayvan baskısında dökümlü Anne Bancroft tarafından canlandırılan Bayan Robinson'ın yolundaki her adamı (çoğunlukla başarılı bir şekilde) baştan çıkardığı 1967'deki The Graduate prömiyerine atfedilebilir. Vogue'a göre, bu tek moda ifadesi, bu baskının reenkarnasyonuna yol açtı, evleri ve dolapları her çeşit hayvan baskısı ile doldurdu - dürüst olmak gerekirse, birçok eleştirmen sadece 1960'ların tasarım paletinin kaosuna eklendiğini buluyor.
1968: Turuncu ve sarı renkli dolaplar
1970'lerin daha cesur baskılarına geçişe başlayarak, bunun gibi baskılı dolaplar Amerika Birleşik Devletleri'ndeki evlerde giderek daha fazla görünmeye başladı. Bu tasarım öğesi, 1960'lardaki geometrik desenlerin popülaritesini, 1970'lerin daha zengin renk şemalarıyla harmanladı. Ve geçmişe bakıldığında, bu kombinasyon bir daha asla olmaması gereken bir kombinasyon.
1969: Batik mobilya
İlk albümlerinin çıkışından sadece iki yıl sonra, The Grateful Dead masaya tamamen yeni bir trend getirdi; kravat boyası. Bu on yıl yaklaştıkça, kravat boyası mobilyaları daha az karşı kültür ve daha ev dostu hale geldi, yukarıda resmedildiği gibi mobilya parçaları çok daha yüksek bir frekansta sunuldu. Aslında, bu kumaşın önde gelen yaratıcılarından biri olan Up Tied, 1970 yılında bu zanaattaki çalışmaları nedeniyle COTY ödülü kazandı.
1970: Avokado banyoları
Samsung anketine göre, avokado banyoları tüm zamanların en nefret edilen tasarım trendlerinden biri. Pembe banyo trendine benzer şekilde, bu, tüm dünyada hane halklarına hükmetti, birçoğu, yukarıdaki resimde olduğu gibi, avokado halı ile eşleşecek bir adım daha ileri gitti.
1971: Ahşap lambri
Ahşap paneller 15. yüzyıldan beri tasarım dünyasının bir parçası olmasına rağmen, 1960'ların sonlarında ve 70'lerin çoğunda yeniden canlanmaya tanık oldu. Ayrıca satın alınabilirliği nedeniyle inanılmaz derecede popülerdi. Ve, on yılın en kötü tasarım trendlerinden biri olduğu düşünülse de, bir intikamla geri geliyor - yine.
1972: Sevişmek halı
Brady Bunch'ın popülaritesinden ve evlerine uzanan lüks tüylü halılardan büyük ölçüde etkilenen bu dekorasyon trendi, ülkenin hemen hemen her evinde ortaya çıktı, Architectural Digest . Önceki on yılın yolunu takip eden bu halılar genellikle çeşitli parlak renklere sahipti ve çoğu zaman tam olarak leke dostu olmayan gölgelerdi.
1973: Bulanık klozet kapakları
Bugün bile, bulanık klozet kapakları eski nesil arasında hala popüler, büyük olasılıkla daha önceki bir halı kaplı banyo ihtişamını yeniden yaşamaya çalışıyorlar. Bu muhteşem peluş cihazları kimin yarattığı bilinmemekle birlikte, rahat, çirkin de olsa bir atmosfer yaratmaları yadsınamaz.
1974: Artex duvarları ve tavanları
İç dekorasyon için kullanılan bu yüzey kaplaması, daha dokulu bir yüzey yaratması amaçlandığı için alçıdan farklıdır. Ne yazık ki, 70'lerde ve 80'lerde bu popüler tasarım trendine katılanlar için, beyaz asbest ile yapılmış ve zararlı etkilerinin keşfedilmesinden sonra çok hızlı bir şekilde bu solgunun sonuna katkıda bulunmuştur.
1975: Halı kaplı duvarlar
Oyuncu Jayne Mansfield, halı kaplı banyosunun tadını çıkarmış gibi görünse de (yukarıda resmedilmiştir), sadece bu pembe halı duvarların canlılığını korumak için kaç tane vakum kullanması gerektiğini hayal edebiliyoruz. 70'lerin Evi'nin yazarı David Heathcote'e göre, bu on yıl boyunca evler, farklı tekstil ve açık kat alanlarını kullanmaları için özellikle devrim niteliğindeydi.
1976: Boncuklu perdeler
New York Times'a göre , 70'lerin sonlarında, çoğunlukla karakterlerden birinin bir dize ile odasına gelen güneş ışığını engellediği Mary Tyler Moore Show'un prömiyeri nedeniyle boncuklu perdelerin kullanımı patladı boncuk. Kaçınılmaz olarak, bir pencere veya kapıda kullanılabilen bu boncuklu perdeler, hala film afişleri ve tütsü satan mağazalarda görünen hippi tasarım şemasının bir parçası haline geldi. On yıllar sonra, Samsung araştırması insanların büyük çoğunluğunun bu buluştan hoşlandığını tespit etti.
1977: İç mekan hasır mobilyalar
Pek çok eleştirmen şiddetle ilan ettiğinden, bu hasır mobilya trendi ait olduğu yerde daha iyi olurdu - açık havada. İnanılmaz derecede popüler olan tavuskuşu sandalye (yukarıda resmedilmiştir) bile, daha doğal aksesuarların buhar kazanmaya başladığı 1970'lerin ikinci kısmının "toprağa dönüş" trendine uymaktadır. Görünüşe göre, bu sadece açık-kapalı mobilya trendinin başlangıcıydı.
1978: Ekose duvar kağıdı
Elle Decor'un işaret ettiği gibi, ekose sadece son derece küçük dozlarda kabul edilebilir - önümüzdeki on yıla giren popüler duvar kağıdı eğilimi gibi görünen ezici ekose kaleydoskopunun aksine.
1979: Ahşap TV dolapları
Ebay üzerinden görüntü
İç Mobilya Kaynaklarına göre, 1970'ler tamamen "yapmak" ile ilgiliydi - tasarımcıların belirli bir işlevsellik ile mobilya yarattıklarından bahsediyorlardı. On yılın bu noktasında televizyonlar büyüyordu ve bu nedenle depolandıkları dolaplar da büyüyordu. Böylece, bu alan kazısının çoğunu yapmak için, tasarımcılar televizyonun her tarafında depolama alanı yaratmaya başladılar, bu da işlevsel, ancak inanılmaz derecede çirkin bir trendle sonuçlandı.
1980: Bez haddelenmiş duvarlar
1980'lerin başlarında, paçavra haddeleme gibi bazı boyama teknikleri önceki on yılların maksimum duvar kağıdı trendlerinin yerini aldı - daha minimalist olduklarını söylemek yanlış olurdu. Ideal Home'a göre, her şeyden önce bu teknik, boya altındaki duvarlardaki kusurları örtmek için kullanıldı. Sonunda, bu yöntem, evinizin kusurlarını gizlemek için daha çok bir trend ve daha az sanat formu haline geldi.
1981: Halı kaplı banyolar
Açıkçası, bu 20. yüzyılın en kötü eğilimi olabilir. Yukarıda resmedilen, Better Homes and Gardens Yeni Dekorasyon Kitabı'ndaki bu 1981 banyo, önceki on yıllardan kalma geçmiş tasarım sahte pasını birleştirir ve zeminin her santimini kaplayan tüylü halı ile batık bir küvete dönüşür. Apartment Therapy'deki Nancy Mitchell'e göre, halı sonunda küflenmeye başladığı için bu eğilim çok uzun sürmedi.
1982: Dikey jaluzi
HGTV'ye göre, dikey panjurların ilk önce pencerelerinizden ışık filtrelemeyi bozmada daha iyi olduğuna inanılsa da, HGTV'ye göre hızla daha pratik bir takıntıya ve daha çok tasarım trendine dönüştüler. Ek olarak, daha geleneksel yatay panjurların aksine, tozun her köşesine yerleşmesi mümkün olmadığından temizlenmesi daha kolaydı. Ancak ne yazık ki, ne kadar pratik olursa olsun, Samsung anketindeki seçmenler ezici bir şekilde onları yok ettiler ve bunun için onları suçlayamayız.
1983: Ülke çiçek yatak örtüleri
Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, bu büyük çiçek desenleri, pasteller ve fırfırlı detayların bu kombinasyonu artık kalabalık bir zevk değil. Yine de, Mimari Digest'ten alırsanız, beyaz bir emaye yatak çerçevesiyle eşleştirilen bu ülke tasarımı, 1990'ların başına kadar sıkışmış, sonra gölgelik yataklarının üzerine dökülmüş.
1984: Cam blok duvarlar
Shutterstock / Busakorn S
1930'lardan başlayarak, Şikago merkezli Andrew Rebori gibi birçok mimar, binalarına cam blok özellikleri eklemeye başladı ve sonuçta 1980'lerin canlandırmasına ilham verdi. Architectural Digest'e göre, bu duvarlar banyoda en popülerdi, ancak sonunda evin farklı bölgelerine doğru yol buldu. Onlarca yıl sonra, 1980'lerin en saçma değerli tasarım trendlerinden biri - ve bu çok şey söylüyor.
1985: Hasat altın aletleri
1980'lerin ortalarında tasarımcılar sadece ahşap aksanların yeniden canlanmasına değil, aynı zamanda renk hasadı altınla eşleştirdiler ve aletleri beyaza yapıştırdılar. Neyse ki, eğilim sadece birkaç yıl sürdü, ancak sonunda 90'ların daha karanlık, daha kasvetli renklerine yol açtı.
1986: Büyükanne perdeleri
Molly Ringwald, 1986'da Pretty in Pink çıkışıyla on yıllık bir "büyükanne şıklığına" ilham vermekle kalmadı, aynı zamanda iç tasarım dünyasına bu dantelli, kadınsı ve vintage ilhamlı görünümü getirdi. Lonny Magazine , omuz pedlerinden dantele bu geçişi takdir ederken, "büyükanne perdelerinin" icadı, asla tekrarlanmayacak bir eğilim olduğunu söylüyor.
1987: Laura Ashley çiçekleri
1980'lerin çiçek hareketinin zirvesi sırasında, Laura Ashley'den başka bir marka daha arzu edilmedi. 1980'lerde bu noktada 200'den fazla Laura Ashley çıkışı vardı. (Bu günlerde Amerika'da hiç yok.) HGTV bu yatak stilini "Barbie'nin Rüya Evi'nin gerçek boyutlu bir versiyonunda yaşamak" ile karşılaştırıyor.
1988: Çiçek basma mobilyalar
Bu on yılın sonunda, çiçekler o kadar güçlü, o yılların en büyük trendlerinden biri olan çiçek basma mobilyaları gibi görünüyordu. George Washington "Vernik gazetesinde" mülkünü donatmaya karar verdiğinden beri, bu eğilim yıllar boyunca, özellikle de 1980'lerde birden fazla görünüm kazandı - aksi takdirde "daha fazlası daha fazla" dönemi. Bu baskı o kadar abartılıydı ki, ikonik tasarımcı Mario Buatta, Chintz Prensi'nin kendisi Vogue'a itiraf etti: "Chintz 80'lerde abartılıydı."
1989: Çirkin pasteller
Çoğumuzun başka bir zamana taşınmasıyla ilgili onurlu birkaç kişiden biri olan bu iç tasarım trendini eklemeseydik hatırlayacağız. Güzel Ev'e göre, bu eğilim 1983'te daha sessiz renklerle başladı, daha sonra çağın kültürel simgesi haline gelen daha canlı, sulu boya pastellerini ekleyerek moda dünyasını takip etti.
1990: Tahnitçilik
Samsung anketi tarafından en çok nefret edilen ikinci iç tasarım trendi, tahnitçilik, bir hayvanın vücudunu monte etme veya doldurma yoluyla koruma uygulaması, 1990'ların başında popüler bir dekorasyon elyafı haline geldi. Orta Çağ'dan beri, bu uygulama hafif bir popülerliği korumuştur. Bununla birlikte, 1990'larda, çeşitli hayvanları korumakla sık sık deney yapan Damien Hirst gibi sanatçılar nedeniyle inanılmaz bir canlanma yaşadı, diyor Elle .
1991: İnanılmaz fırfırlı yataklar
1980'lerin "daha fazlası daha fazla" trendine devam etmekle birlikte , Lonny'ye göre, bu vintage esintili trendin gelecekteki tasarım şemalarında yeri olmayacak olsa da, fırfırlı yatak takımları ve yatak odası aksanları tüm öfke idi.
1992: Sahte çiçekler
shutterstock
1980'lerde eğreltiotu hareketinin dekoratif ayak izlerini takip eden ev sahipleri, bir alana daha fazla ışık ve renk getirmek için bitkilere (bu sefer sahte çeşitliliğe) baktılar. Sahte çiçekler son yıllarda biraz daha gerçekçi görünmekle birlikte, bu süre zarfında sunulanlar Walmart'ın zanaat bölümünde bulunanlarla karşılaştırılabilir.
1993: Ağır perdelik kumaş
90'lı yılların başlarında, sadece dış dünyayı tamamen gizleyecek kadar kumaşa sahip perdeler evinizi giydirmek için kabul edilebilirdi. Onlarca yıl sonra, doğal ışığın her fırsatta saklanmak yerine içeri girmesine daha takıntılıyız anlıyoruz.
1994: Karıştır ve eşleştir stili
YouTube üzerinden resim
Monica Gellar'ın inanılmaz ünlü (ve çılgınca gerçekçi olmayan) dairesinin 1994 galasıyla Arkadaşlar , bu karışımı ve maç iç tasarım trendini 90'ların fenomeni haline getirdi. Aslında, House Beautiful tarafından gösterildiği gibi, Friends dairesi açık raflar, bakır aksan ve evet, sevgili mor duvarlar da dahil olmak üzere 90'ların en önemli iç tasarım yönlerini yakaladı. Ve hepimiz Monica'nın evinden sonra hala çam olsa da (çoğunlukla nostaljik anlamda), miks ve maç eğilimi artık Samsung anketinde gösterildiği gibi en nefret edilen heveslerden biri olarak kabul ediliyor.
1995: Dekoratif kenarlık duvar kağıdı
Elle'ye göre, diğer birçok retro duvar kağıdı trendi (60'lardan esinlenen geometrik desenli baskılar gibi) stile geri dönerken, dekoratif sınır duvar kağıdı (sarmaşık şablon dahil) geçmişte kaldı.
1996: Pirinç ve altın renkli armatürler
Realtor.com'a göre pirinç, aydınlatma armatürleri, banyo düğmeleri ve diğer çeşitli ev aksesuarlarında görünen 1990'ların en popüler alaşımıydı. Neyse ki, ev sahipleri daha son yıllarda bu eğilimden uzaklaştılar, çünkü pirinç armatürler çip yapma eğilimi olduğu için ucuz görünmekle meşhurdu.
1997: Fransız ülke tuvaleti
Chintz reenkarnasyonuna benzer şekilde, bu Fransız esintili yatak takımı trendi, eve bir ton sofistike ton getirmeyi amaçladı, ancak Lonny'ye göre, oldukça ilhamsız bir yatak odası ifadesi olmaya devam ediyor.
1998: Şişme sandalye
Şişirilebilir sandalyeler, 1990'ların sonlarında o kadar popülerdi ki, pop prensesi Britney Spears, ara sıra etrafta uzanmaktan zevk alıyordu. 90'larda genç bir kişi olarak, bu sandalyenin olmazsa olmaz bir aksesuar olduğunu söyleyeceğim - ve bu duygu defalarca yankılanırken, bu buluşun inanılmaz derecede rahatsız edici ve ucuz olduğu gerçeğine karşı çıkmıyor. 90'ların en popüler iç tasarım trendlerinden biri olmasına rağmen, birçok eleştirmen, buluş olarak başarısızlıkları ile daha uyumludur.
1999: Avcı yeşil duvarları
Ev iç tasarımı için en kötü on yıllardan birini kapatarak, avcı yeşil duvarları ilk olarak 1980'lerin sonlarında moda renk olarak ortaya çıktı, ancak 1998'de yayınlanan Eklektik Stil İç Tasarım dergisi yayılımında yer aldığı on yıl sonra popülerlik kazandı. Şimdi, en azından ev dekoru söz konusu olduğunda renk her ne pahasına olursa olsun önlenir.
2000: Kırmızı ve sarı çiçekli kumaşlar
2000 yılında, fırfırlarla kaplı kırmızı ve sarı çiçek deseni, ABD'deki neredeyse her atma yastığına, yorganına ve perdesine doğru yol aldı. Bu, Lonny'nin iç tasarım kara listesine koyduğu birçok çiçek deseninden sadece biri. Ve bu trend hatalarını öğrenmek ve kendi iç tasarım ifadenizi oluşturmak için daha fazla yol için, 40 Yaşına Göre Sahip Olmanız Gereken 40 Ev Yükseltmesine göz atın.
